書畫家二維碼,掃一掃查詢更便捷
弘揚抗美援朝精神全國詩書畫藝術大賽征稿通知
當前位置: 首頁 » 藝術評論 » 書畫評論 » 正文

你書法學歪了嗎?用這8點檢測

放大字體  縮小字體 發布日期:2017-11-09  瀏覽次數:706
核心提示:清人松年說過:書畫之道,縱有師授,全賴自己用心研求。不錯,書法學習能夠得到老師的具體指導,受益是非淺的,但問題的根本還賴
 清人松年說過:“書畫之道,縱有師授,全賴自己用心研求。”不錯,書法學習能夠得到老師的具體指導,受益是非淺的,但問題的根本還賴于自己的勤奮努力和用心研求。那么,自學書法應采取什么樣的態度和選取什么樣的方法,這是能否入門的首要問題。歷代學書成功者方法不盡相同,各有各的途徑和經驗,所以無須強求統一。
 
只有“得法”二字十分重要,是人們共同尋找的入門鑰匙和認真研究的課題。下面,總結前賢得失,歸納如下,以防不少書法愛好者走入偏門。
 
一、勿亂寫,書法理論是核心指導
 
學書大致可以分為理論學習和實踐(臨習)學習兩個方面。我們知道,理論是從實踐中總結或提煉出來的。正確的理論往往揭示著事物發展的客觀規律,是正確認識世界和改造世界的“認識論”和“方法論”。正確的書法理論是成功書法學習的“認識論”和“方法論,每個致力于學書的人都應該掌握這一“認識論”和“方法論”。
 
學習書法理論和進行書法實踐的關系是“知” 和“行”的關系。知就是“認知”,就是“有正確的導向”。這個“知”越多越全面,“行”就越自覺,越對路,越有把握早日達到目標。因此將書法理論作為書法實踐的指導思想是非常必要的。
 
所謂書法理論,從另一個角度說,實是前人的成功經驗或失敗教訓。不學前人經驗,就有可能事倍功半;不吸取前人教訓,就有可能重蹈失敗舊轍。所以善于學書的人,決不盲目實踐,必然要以理論為指導,以前賢經驗和教訓為借鑒,努力找到一條適合自己走的光明大道,從而提高效率,減少失敗,簡化和優化學習過程。
 
理論是自學者的“老師”,尋找正確的理論是尋找“優秀的老師”。有了“老師”并不等于一定有勝利的保證,只有有了“優秀的老師”才有成功的把握。所以,我們還要善于區別哪是可取的“正確理論”,哪是不可取的“錯誤理論”,決不能夠掉以輕心。
 
二、勿走偏門,臨帖是唯一捷徑
 
臨帖是學書之路的起點,是書法入門的捷徑。歷代書家都很重視臨帖。
 
 
 
王鐸說:“學書不參通古碑書法,終不古,為俗筆也。”宋曹說:“必以古人為法,而后能悟生于古法之外也。”馬一浮說:“學書須是無一筆無來歷,方能入雅。”古人法帖多為歷史篩選留下的書法范本,記錄著前人用筆、結體、布局(章法)等法則和藝術思想以及藝術表達的成功經驗。通過對它的心追手摹,減少自己的摸索和彎路,最直接地最快地找到書法藝術的真諦和奧秘。臨帖實是入門的一條捷徑。
 
不過,歷代的碑帖繁多,而且還在繼續發現和接連出版。這眾多的碑帖,因書寫者的藝術能力高低不齊或書寫的目的不同,雖然都有價值,但品位不等。有的不能作為“法書”,甚至,不值得效法。所以還要審慎選帖。“選帖”如“擇師”,古人有“取法乎上”的教導,我們不能隨便跟從,更不能拜倒在劣書、怪書、病書、俗書者的腳下。
 
 
 
三、勿虛空,實用是大前提
 
書法,具有鮮明的藝術性和廣泛的使用性。只要漢字和漢語存在,它就無法成為獨立于之外的純觀賞的藝術。自古以來的書法作品,都是寫漢字和寫文辭的。這種以漢字為造型之象和以文辭為書寫內容的藝術,原本是以漢字實用為第一功用的,或說是以漢字實用為前提的?!?/div>
 
 
 
這就說明,對待書法不能僅僅考慮藝術欣賞的一面,還要兼顧到漢字實用的一面。學習書法要老老實實地寫漢字,既要把漢字寫正確,又要將語言寫通順(當然還有更高的要求),起碼要讓人家認清和看懂,因為這是藝術語言與藝術表達的基礎。若能兼善字美文美更好。相反,學習書法不寫漢字,不寫文辭(詩、文等等),想完全脫離漢字與實用,理同想當醫生卻不愿學診斷,不愿學藥理一樣,勢必會丟掉根本。
 
況且,我們學習書法藝術,并非僅僅要去當個藝術家(也不可能所有學習書法的人都成為藝術家)。更多的目的是要學好和用好中國的漢字,提高對漢字的藝術書寫能力和藝術鑒賞能力,從而優化和改善對漢字的日常使用效果。即使是書家的書寫,也不全是為了創造藝術品,比較多的時候還是一般使用性書寫。書法藝術要想更好地抒情達性,缺少了兼有漢字實用的品質(前提),就缺少了作者思想的內涵和中國傳統文化底蘊的信息,其生命力也必然受到影響。
 
四、楷書入門最靠譜
 
古人的法帖,真(楷)、草、隸、篆種類多樣,從何入手最為合適呢?歷來書家(書論家)各持言辭,認識不一。我以為,相對而言,楷書是基礎,從楷書入手更為妥帖:
 
1、初學書法,應先重規矩和法度,方能步入正確軌道。
 
楷書八法(橫、豎、撇、捺、點、鉤、挑、折)齊備,最為嚴格,以此繩之,可算嚴師嚴教,定能精進??瑫P勢穩健,如慢動作,一招一式,皆完整到位,規范有致。其點畫和結構,非常精細,最能訓練基本功夫,最能培養不浮不躁的心境。是得法、入門的正道。近人潘天壽說得好:“開始學書法,必須求法則,要正規,要從正楷開始。”
 
2、初學書法,應遵次序,先靜后動,方能提高效益。
 
楷如立,氣象穩靜。行如行,草如跑,氣象飛動。學過楷書,再學行書和草書,正是先靜后動,符合操作程序,更加方便轉換。所以宋朝蘇東坡很有哲理地說:“書法備于正書,溢而為行草。未能正書,而能行草,猶未嘗莊語,而輒放言,無足道也。”唐人張敬玄甚至義正詞嚴地說:“初學書,先學真書,此不失節也。若不先學真書,便學縱體,為宗主后,卻學真體,難成矣!”
 
3、初學書法,應從方便之處入手,方能早見成果。
 
在漢字書體形成和演變的時序上,楷書是最后定型的字體,是今天我們使用最廣和最普及的字體。我們對它的面目更感到熟悉可近,從此入手,比起從篆、隸、草(行)入手,減少了識辨方面的困難。而且學了馬上益于日常實用,又多了一項成果,何樂而不為呢?
 
五、筆法是關鍵
 
“筆法是寫字點畫用筆的方法”(沈尹默《論書論》)。“書法以用筆為上,而結字亦須工,蓋結字因時相傳,用筆千古不易”(趙孟 《蘭亭十三跋》)。“書法之妙,全在運筆。該舉其要,盡于方圓。操縱極熟,自有巧妙”(康有為《廣藝舟雙揖》)。對于筆法,古人都賦予了極高的評價和極大的重視,因為它是書寫的關鍵。寫字因用筆不同,或稱刷字,或謂填字,或叫涂鴉……其效果大徑相庭。
 
 
 
筆法,在運用過程中,表現為提、按、絞、翻或使、轉、緩、疾等等,而在寫出的筆跡(墨跡)上,則表現為輕、重、圓、方或連、斷、潤、躁等等。這正是藝術風格的展現處,正是藝術語言的深邃處,差之毫厘,則異之千里。筆法的精湛、豐富和復雜,最不容忽視,也很費功夫。掌握了各種筆勢的寫法,點畫才更富變化,書寫才更加生動。若能運用自如,出手入化,可以說就掌握了書法的關鍵。
 
六、學富是階梯
 
學書成就的高下,僅靠書法技法理論和臨帖實踐是不夠的。還必須加強多方面的知識修養和藝術修養。如歷史的沿革、文字學知識、碑和帖的問題、刻石的問題、墨跡及其真偽的問題,歷代書家的問題,還有文學、美學、哲學、品德修養、揖讓進退、甚至姊妹藝術的問題等等,都要盡可能多地去學習、研究和掌握,才能豐富書家頭腦的寶庫,才能豐富書法藝術創作的內含,才能提高書法作品的藝術品味。學書強調以學問來滋養,“胸中無斗墨,何以運管城”?我把有技法理論和精熟實踐功力比作“良種”(好苗),而把多方面的知識修養和藝術修養喻為“空氣、水分、土壤和陽光”(適宜的環境),好苗必須有好環境才能茁壯成長。所以,學富是攀登藝術高峰的階梯,一定要努力打造。
 
七、勤苦是通途
書法實踐必須強調足夠的量。也就是要下足夠的功夫,“功夫不至無以極其致”(吳玉如)。“張伯英臨池學書,池水盡墨,永師登樓不下,四十余年。張公精熟,號為草圣,永師拘滯,終能著名。以此而言,非一朝一夕能盡美。俗云:‘書無百日工’,益悠悠之談也。宜白首攻之,豈可百日乎!”(徐浩《論書》)。
 
學習書法是件苦差事,沒有吃苦精神,沒有耐久的恒心,是不會有成績的。古人早就有經驗和體會,米芾說:“一日不書便覺思澀,想古人未嘗片時廢書也。”蘇軾說:“筆成冢,墨成池,不及羲之即獻之,筆禿千管,墨磨萬鋌,不作張芝作索靖。”
 
 
看來,勤奮與刻苦習書是掌握和運用書法技巧的通途。天天使用毛筆工具的古人尚不敢懈怠,何況我們呢?
 
八、悟化是自立
 
何紹基說:“書家須自立門戶,其旨在熔鑄古人,自成一家”。所以,學書要求學象古帖,學好傳統,不是最終目的。僅僅是為了以古法為則,以古人為鑒,優化我們的學習過程。要真正做到熔鑄古人,自立門戶,就必須活學活用。通過對古帖的臨習,通過對點畫、結構的研究,學到筆法技巧,學到精神意度,學到審美思想,悟出其中道理,找到適合消化吸收的營養充實自己。打個比方,叫作“吃豬肉長人肉”。這就是轉化和活用。我們須知,“悟化”是出帖和著我的重要環節,是自立的重要標志。不能“悟化”,就不能熔鑄,就不能出新,視為死學。
 
需要提醒的是,“悟”和“化”,不能著急,不能刻意,應循序漸進,“水到渠成”。
 
理清了上面八條思路,或者你早已明白并執行了上述8點,方可自學書法。
 
 
[ 藝術評論搜索 ]  [ 加入收藏 ]  [ 告訴好友 ]  [ 打印本文 ]  [ 違規舉報 ]  [ 關閉窗口 ]

 

 
?

 
怡红院在线视频观看_a级三级片免费网站_一品道一本香蕉视频_aaaa三级片